元人小令鉴赏之四

扬之水

元人小令鉴赏之四

作者/陈友冰

　　【越调·小桃红】杂咏　盍西村

　　海棠开过到蔷薇，春色无多味。争奈新来越憔悴，教他谁，小环也似知人意。疏帘卷起，重门不闭，要看燕双飞。

　　盍西村：生平不详。盱眙（今属江苏省）人。元人钟嗣成《录鬼簿》未载其名，但载有“盍志学”，盍西村的【越调·小桃红】共八首，内容或是叹世，或写景，或咏歌爱情，既非一事，也非一时的即兴之作，故曰“杂咏”。这首“杂咏”写的是一位闺中少女的春愁。从曲辞中的“新来越憔悴”、“要看燕双飞”等语来推测，大概与闺中独守、惜春伤老、思念意中人有关。

　　中国古代诗词中，写少女、少妇独处的寂寞或对丈夫的思念，往往喜欢选择春季，所以这种愁绪又叫做，从曲中提到的“小环”、“疏帘”、“重门”来看，这是位贵族少女。唯其是位贵族少女，她就更多地受着封建伦理的羁绊，跨越这道“男女之大防”铁门槛也就显得格外地艰难。她也许比韦庄笔下那位“春日游，杏花插满头”（《思帝乡》）的村姑对春的来去更为敏感，却不敢像她那样一遇可人儿就主动作出表白：“妾拟将身嫁与，一生休。纵被无情弃，不能羞”。她要小环卷起疏帘，打开重门，也许就是希望撞上个“傍垂杨”的白马少年，或者一位“足风流”的“陌上年少”，但偏偏要说是欲看双燕。正是这种托词，写出了这位少女的特殊身份、特殊教养下表达春情、春思的特殊方式。因此，她同晚唐诗人韦庄词中那位村姑，同白居易诗中的那位“细小人家女”（《井底引银瓶》）一样都是不可代替的。

　　这首“杂咏”写于元代，与此相类者：写同样的季节——海棠初谢；同样的情事——伤春和闺怨。在此之前有辛弃疾的词《念奴娇·书东流村造口壁》；在此之后有明人汤显祖《牡丹亭》中著名的曲牌《商调·皂罗袍》，如果把它们放在一起比较一下，是很能给人一些启发的：

　　野棠花落，又匆匆过了，清明时节。刬地东风欺客梦，一枕云屏寒怯。曲岸持觞，垂杨系马，此地曾经别。楼空人去，旧游飞燕能说。 闻道绮陌东头，行人曾见，帘底纤纤月。旧恨春江流不断，新恨云山千叠。料得明朝，尊前重见，镜里花难折。也应惊问：近来多少华发？——《念奴娇·书东流村造口壁》

　　原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院。朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱。——【商调·皂罗袍】

    《念奴娇·书东流村造口壁》是以一个男性的口吻、游子的身份，写他在海棠谢后、春光渐老之际，对意中人深深不已的思念。词中有分别时的回忆，也有今日的孤愁，更有明月之下重逢的设想，以辛词那种特有的沉郁悲凉之调，吞吐曲折的结构反复倾诉。【商调·皂罗袍】中的女主人亦是位重门疏帘的贵族少女，曲中尽抒春光渐老所造成的心灵巨大震撼。层次上则由赏春光到惜春去，再到内心震动。姹紫嫣红的盛景与断壁残垣的残破，朝飞暮卷、雨丝风片的大自然韶光与锦屏人的漠视与贱待。正是这种巨大的反差在内心掀起巨大的波澜，由此触发“惊梦”，最后导致“情死”。所以曲论家们在品评《牡丹亭》时，无不把“游园惊梦”这一情节作为全剧转捩的关键。盍西村的【越调·小桃红】正居辛词《念奴娇·书东流村造口壁》和明曲《商调·皂罗袍》之间，承前而启后。曲中的“海棠开过到蔷薇，春色无多味”可以看作是辛词中“海棠花落”所触发的种种感慨的一个具体注脚；而辛词的“旧恨春江流不断，新恨云山千叠”亦可作为此曲“争奈新来越憔悴”的一个形象表达。至于【商调·皂罗袍】中的杜丽娘与【越调·小桃红】中的这位少女，则不但身份相近，情感也相似，整首【商调·皂罗袍】似可为【越调·小桃红】中“疏帘卷起”后，这位少女在楼头所见之景。由此可见，中国古典文学之所以源远流长、底蕴深厚，才人代出又各领风骚，就在于他们互相师法，递相传承。在形式上所有诗词曲赋之别，但在手法和内在精神上则是一脉相连。

【双调·潘妃曲】　商挺

　　一点青灯人千里，锦字凭谁寄？雁来稀，花落东君也憔悴。投至望君回，滴尽多少关山泪。

　　商挺（１２０９——１２８８），字孟卿，一作梦卿，晚号左山老人。曹州济阴（今山东曹县）人。年二十四，东平严忠济辟为经历，出判曹州。蒙古宪宗三年（１２５３）入侍忽必烈于潜邸，遣为京兆宣抚司郎中，抚定关中。又升空抚司副使，受命兼治怀孟。蒙古宪宗八年（１２５８），复得忽必烈召见，与商军政要务。元世祖至元元年（１２６４）力助忽必烈取得汗位。任陕西、四川等路宣抚副使，与宣抚使廉希宪等共同挫败蒙古将领哈刺不花、浑都海等人的叛乱。改佥陕西、四川行省事，入京拜参知政事。于元初军政制度多所创建。六年同签枢密院事，八年升副使。九年（１２７２）十月，赴京兆皇子安西王王府相。十五年（１２７８）以王府内讧，株连罢职、籍家。无罪获赦后，于至元二十年复枢密副使，以疾免。隐居不出，死于京城。仁宗延祐初年，追封推诚协谋佐运功臣、太师、开府仪同三司、上柱国，鲁国公，谥“文定”。

　　商挺出生于一个文学气氛极浓的家。父亲商衟是一代文宗元好问的诗友，叔父商衜是个杂剧作家，写过有名的《双渐小卿诸宫调》以及【越调·天净沙】、【南吕·一枝花】、【正宫·月照庭】等散曲。他的岳父赵滋（字济甫，号蘧然子）是著名书法家。元好问拘囚于山东聊城时，两人过往甚密，年轻的商挺亦从之游，得到元好问的文学熏陶和指教。赵滋去世后，由商挺撰写“行状”，元好问据此撰写墓碑（据《元好问集》卷２４《蘧然子墓志铭》）。商挺为人多才多艺，能诗赋，善隶书、山水墨竹。

　　有诗千余篇，惜多散佚。《元诗选》癸集存其诗四首。《全元散曲》从《阳春白雪》辑其小令十九首，多写恋情及四季风景。著有《藏春集》６卷

　　这首小令题目叫【双调·潘妃曲】。其中“双调”是元曲宫调名。“潘妃曲”是其曲牌名。潘妃是南朝齐东昏侯萧宝卷的宠妃，小字玉儿，有姿色，性淫侈。萧宝卷为其建神仙、永寿、玉寿三座宫殿，穷奢极欲，宫殿地铺金莲纹，潘玉儿行踏于殿，称作“步步生金莲”。这里用做曲牌名字，与潘妃本事并无关系。从题旨来看，这首小令并无多少过人之处，他所咏叹的乃是中国古代诗人们千百次重复过的离别相思，也是３８００多首元人小令反复咏歌的题旨。它之所以让人刮目相看，在于它选材角度的独特和情绪结构的精妙。

　　首先是选材角度的独特。既然是相思，就是男女之间或夫妻双方的事。尤其是男性作者，往往习惯于从天涯孤旅、思亲怀乡这一角度来展开。如同为元代散曲作家马致远的这首【双调·寿阳曲·潇湘夜雨】：

　　渔灯暗，客梦回，一声声滴人心碎。孤舟五更家万里，是离人几行清泪

　　孤舟灯暗，梦醒时分，抒发一位离家万里的天涯游子对亲人无尽的思念。杨朝英的【商调·梧叶儿·客中闻雨】，景云启的【双调·得胜令·孤零】等皆是描写“关山泪”、“相思梦”，以一个男性的心理，游子的身份来表达相思，反映别情。就连马致远那首被称为“秋思之祖”的【越调·天净沙·秋思】在选材角度上也不例外。但这首小令却别出蹊径：以一个家居妻子的身份，从女性心理角度表达相思，虽然是同样的时间——“一点青灯”；同样的空间——“人千里”；同样的情感表达方式——“滴尽多少关山泪”，但由于从女性的角度来表达，显得格外细腻，格外柔情。作者不说客中游子如何思念妻子，反从对面落笔，叙说妻子如何思念客中的游子。这也显得手法更为婉曲，更能突出相思的“相”字。这种表达方式，中国古典诗论中叫做“代拟法”，即代对方设想，所谓“心已神驰到彼，诗从对面飞来”（方回《瀛奎律髓》。它能起到一石二鸟的作用，使情致更加婉转。当然，这种手法并不起自商挺，他也只是在继承和借鉴。诗作如唐人王维的《九月九日忆山东兄弟》：“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”；李商隐的《无题》：“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”。词作如欧阳修的《踏莎行》：“寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜近处是春山，行人更在春山外”；温庭筠的《望江南》：“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白萍洲”。喜马拉雅山高，是以青藏高原作为底座的‘长江水长，是以喀喇昆仑作其源头的。商挺这首小令之所以能在选材上别出蹊径，也是以前人优秀诗词作为底座的。

　　其次，是情绪结构的精妙。一首散曲作品，曲作家为了表大某种情感的需要，都会处心积虑去寻找一种最合适的表达方式，从而呈现出不同的表达技巧。如：有的通过写景，以景寓情，景中现情，如张可久的【双调·落梅风·春晚】“东凤景，西子湖，湿冥冥柳烟花雾。黄莺乱啼蝴蝶舞，几秋千打将春去”。通篇描景，再现西湖的春日美景，作者晚年的闲适心态和对大自然的热爱，对生活的审美感受，亦从这幅画面上暗暗流露出来。另一种则与此相反，通过人物言行动作，直接，表达自己的情志，如关汉卿的【双调·沉醉东风·别情】：“咫尺的天南地北，霎时间月缺花飞。手执着饯行杯，眼阁着别离泪。刚道得声‘保重将息’，痛煞煞教人舍不得。‘好去者，望前程万里’”。相恋之情，伤别之意，通过手执饯杯、眼含别泪、口道珍重这些人物的言行动作直接道出，没有任何场景的描绘和饯别过程的叙述。商挺的这首小令的情感表达和前两者皆有所不同：既不是通过场景的客观描绘，也不是通过人物的言行动作的直接道出，而是透过人物的心理、意识的流动和情感跳跃的方式来加以表现：这位在家中孤守的妻子深夜难眠，由眼前的青灯想到千里之外的丈夫。“一点青灯”是思念的触发点，“人千里”则是产生情绪波动的本因。由夜不成眠想到千里之外的丈夫，再想到如何表达对千里之外丈夫的思念，于是便想到寄信。“锦字”之典出自前秦的才女苏惠。苏蕙的丈夫窦滔出镇襄阳，苏惠在长安独守空闺。为表达对远方丈夫的思念，她将所写诗词编排整理暗藏在２９行、２９列的８４１个字的诗句，织在八寸锦缎上名为《璇玑图》。派人送交在长安的窦滔。因为此图“纵横反复，皆成章句”，且文辞缠绵凄婉，因此后人称寄夫的诗函为“锦书”。如宋代女词人李清照的《一剪梅》：“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”。商挺曲中的这位女性因思念丈夫而产生寄信的欲望，但却此望难成，因为“雁来稀”，因为“锦字凭谁寄”？古时有鸿雁传书的传说，远飞的大雁已被当作传信的使者。“雁来稀”在此是借代，意味关山阻隔，音容两茫，纵游千种相思也无法向远方亲人表达，只好对着“一点青灯”长吁短叹、彻夜难眠了。至此，女主人的情思几经延展、几经波折，绕了个圈，又回到“一点青灯人千里”这个思绪的出发点。

　　上面三句是念远，总之，这首小令从时空两个侧面来展露思绪：一会儿眼前孤灯、落花，一会儿千里之外；一会伤叹自己闺中独守、青春将逝，一会又担忧千里之外重重关山的丈夫；一会切指细数归期，一会又欲遥寄锦字。思绪不断延展，不断跳跃又不断回环。实际上都是青灯之下的枯坐悬想，既无语言动作，亦无环境描写。这种完全靠思绪来连缀全篇的手法，有点类似今天的意识流。

　　附录

　　商挺，字孟卿，曹州济阴人，其先，本殷氏，避宋讳改焉。父衡，金进士，秦蓝总帅府经历官，河潼失守，为北军所得，不屈死。挺年二十四，东平严实聘为诸子师。实卒， 其子忠济辟为经历

《元好问集》卷二十三、卷二十四　元好问

　　予居东州久，将还太原，行有日，蘧然子（按：即赵滋，字济甫，号蘧然子）闻之，诵予诗文，恨相见之晚，而相从之不得久也，为之泣数行下。丁酉冬，复来东州，而蘧然子下世以数月矣。其婿商挺孟卿为予言，予已北归，蘧然子为之饮食不美者数日，家人辈问言“元子得归，在渠为可喜事，而公为之捐眠食何也”蘧然子曰“是岂儿辈所能知也哉”他日孟卿示予蘧然子故书，凡予所谈，往往记之纸墨间，予诗文则间亦记之也，因窃为慨叹。丙辰冬十月，予闲居西山之鹿泉，员生自奉天东来，持京兆宣抚使商挺孟卿所撰行状，以墓碑为请，且道君临终念念不相置，留语殷重，以撰述为顾。

眉月

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扬之水

首先是选材角度的独特。既然是相思，就是男女之间或夫妻双方的事。尤其是男性作者，往往习惯于从天涯孤旅、思亲怀乡这一角度来展开。

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其次，是情绪结构的精妙。一首散曲作品，曲作家为了表大某种情感的需要，都会处心积虑去寻找一种最合适的表达方式，从而呈现出不同的表达技巧。

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张可久【双调·落梅风·春晚】
东凤景，西子湖，湿冥冥柳烟花雾。黄莺乱啼蝴蝶舞，几秋千打将春去。

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关汉卿【双调·沉醉东风·别情】
咫尺的天南地北，霎时间月缺花飞。手执着饯行杯，眼阁着别离泪。
刚道得声‘保重将息’，痛煞煞教人舍不得。‘好去者，望前程万里’”。

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既不是通过场景的客观描绘，也不是通过人物的言行动作的直接道出，而是透过人物的心理、意识的流动和情感跳跃的方式来加以表现：这位在家中孤守的妻子深夜难眠，由眼前的青灯想到千里之外的丈夫。

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这首小令从时空两个侧面来展露思绪：一会儿眼前孤灯、落花，一会儿千里之外；一会伤叹自己闺中独守、青春将逝，一会又担忧千里之外重重关山的丈夫；一会切指细数归期，一会又欲遥寄锦字。思绪不断延展，不断跳跃又不断回环。实际上都是青灯之下的枯坐悬想，既无语言动作，亦无环境描写。这种完全靠思绪来连缀全篇的手法，有点类似今天的意识流。

张庆东字恕鸣

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