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格律诗联创作求新的体会 (湖北石首：沙永松) 创作先拟题，即使无题也是心中有题。根据题目，阐明作者自我需要表达的观念、意绪、境界等中心思想。没有思想的作品，只是泛泛而谈，少有读者。个人有如下体会： 避免重蹈覆辙：作品命题后，其拟句立意时，要考虑到前人、别人已经写过的，别人也可能这样写的，要尽量别开，这样才有可能出新而不蹈覆辙。如写梅用疏影、傲寒、铁骨，写竹用劲节，虚心、向上等，邯郸学步，诗中无我，都是别人的句式和思想，你只是一台复印机，难以求新。 善于变化句式：格律作品的句式，不能完全等同于语言交流的形式，需要变化交错，格律就是交错的理由。有人说写诗就是颠三倒四，胡说八道，也不无道理。如洞庭湖是日夜浮乾坤，杜甫说：乾坤日夜浮。王弯的海日生残夜，应该是夜残生海日。句式变化，只要不违背今古语法，但可以替换思维模式，用曲线表达。即使是提倡口语入诗，也只能在篇中点缀，巧妙运用，通篇口语，那是文章，连散文都算不上。句式变化，也需要通畅易解，蹇涩难懂，属于有字天书。 纳入时代语言：随着时代进步，语境的变化，社会用语日新月异。诗词不能停留在唐宋时代的语言环境中，需要求新，弁弃陈腐。因为文学是为时代服务的，需要大众接受。比喻大纛指的是旗帜，此名词已经远离了生活，可能大部分人不知道，写了只能给自己看。目前社会流行的瓶颈、炫酷、公关、粉丝、秒杀、养眼等时代语言，清新活泼，耳濡目染，读者容易接受，又能增加作品的清新度。诗词改革提出求正容变，求正：就是要精通格律。容变：格律不变是硬道理，变在语音溶入现代发音，句式结合现代语境，思维嵌入现代思想。 求精而不求多：求精是时代对艺术要求的口号，也是发展方向。求精的方法在于精准立意，反复修改，作品可以存放几天后再读再改，存放期间用思绪回味，尽量炼句达意。从平台上看，其新作不要急于发表，很多作品公开后自己又提出修改。即使是讨论稿，也要反复修改后提出讨论，这样才有提高。写诗是件艰苦的事，写一首好诗更难，等同于一项小发明，惟其如此，诗才具有吸引力。写诗不要贪多务多，只应求好求精，俗话说言多必寡。一个题目的作品，尽量写好一首，写多了，其句式意境出现重复，让读者烦心。群内平台上有人每天写几首，我问了一下，大多数说看都不看，为什么呢，因为少才有精。 想象中的可能：现实中的不可能，而想象中的可能，就是语不达而意达，是目前格律文体的新诗思维，正在兴起和完善。这是一个拔高创作水平的思路，需要善于运用出奇的手法而制胜，让读者产生通感。如：手中一叠杏花风。担回溪水有蛙声。鞭打枝头月一弯。手是捏不住风的、水是藏不住声音的、鞭是打不到月亮的。但作者这样写，先让语法叛逆，再由思维去链接，我们称它为反常合道。这些诗句浪漫风雅，别开生面，其境况需要从想象中达到。 用词不要重复：诗的篇幅小，用词必须精准，要做到诗中无懒字。重复用词，近义、同义词同用，如江山社稷、灿烂辉煌等，可能重复用意。写辘轳体，也要一首一立意，层次分明，不能让读者感到意义拥挤。格律文体中最长的排律和赋体，遣意用词也要沿着立意铺陈，如流水畅通，意义叠进，不能东一榔头西一棒。即使是倒叙，也是先说结果，再依次说明结果的必然。对联就更讲究用词不能重复，近义词同义词不要出现在一副联中，否则容易合掌。即使允许规范重字，其重字的词义最好也要发生变化。如：上海自来水，来自海上。这一上联的每个重字都产生了新的意义。在编辑过程中，我读过咏柳一百绝、寺院十五律，其在凑数创作的过程中，难免用词用意重复，读者也无耐心读完。 不要勉强写作：写诗写联不是刻板地照相，也不是机械地变化和复印别人的诗句。它是事物与作者灵感、激情碰撞后的产物，当你在感情上没有灵感，没有擦出激情与火花，你就不必要写。鲁迅说：写不出不要硬写。小说如此，诗歌更加如此。有人写作时标明口占，难道连修改的时间都没有吗，没时间就不要写。实际上口占，是作者自我讲狠，看我口占都写得这么好，但谁知道你打过腹稿和修改没有呢。从群内平台上看，很多应时、应景、应酬等应制作品，如大事件、唱和、寿诞、聚会等，看别人写了，出于感情上过不去，或者不写就好像无能，用压力创作，硬编几句交差，很难有好作品。
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发表于 2017-10-11 21:49
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