本帖最后由 扬之水 于 2022-10-29 17:44 编辑
品诗卮言(7则) 小序:古典诗词,是高雅之语言艺术精品。《唐诗三百首》和《宋词三百首》是精品中之精品。王彦儒先生不辞辛苦,重新收集资料,删繁就简,陆续将这些精美诗歌呈现于“理论版”,提供很好的学习机会,让我再次重温经典。兴之所至,仔细研读,亦陆续发表一些不成系统的个人陋见。借古人词汇“卮言”,冠以《品诗卮言》为题,在“樵川诗词”和“清风文苑”两板块断续集录发表。深谢王先生,亦期望有兴趣的诗友,参与讨论,互学互进。兹为序! 行宫 作者/元稹 寥落古行宫,宫花寂寞红。 白头宫女在,闲坐说玄宗。 诗歌的前两句具有一种历史时间的悲凉之感。上阳宫是年龄较大或因事而处置的宫女拘押之所。花儿可以年年重开出艳丽的色彩,但是人却不能,所以面对艳丽的花儿,白头宫女所能产生的自然是因年华逝去之后的生命的悲凉感,这是时间消逝之后给予人生命的幻灭之感。加之古行宫的寥落。所以前两句除了王朝盛衰变化给予人的历史沧桑之外,还具有自然生命老去之后的幻灭之感。 那么面对历史盛衰之变,人应该以何种态度待之呢?生命的逝去是每个人都难以左右的,因此人对于生命只能是一种悲哀的幻灭或无奈的悲凉。宫女见证过繁华时代的景象,也感受过社会变迁给予每个人带来的悲哀。对于她们来说,一切都只能是委运随时地应天知命。活着或者死去,性质都是一样,只不过是残存于世时“闲话”的一种无奈的心境体现而已。看似“闲”,实则是一种普世的悲哀,曾经的繁花也好,现在的寂寞也好,乃或生命的虚无幻灭也好,实际上都没有意义。 愚读这首诗,感受到的除了诗人对王朝盛衰变化的感叹之外,更多的是时间的变迁、生命意识的幻灭感。 菩萨蛮·平林漠漠烟如织 作者/李白〔唐代〕 平林漠漠烟如织,寒山一带伤心碧。暝色入高楼,有人楼上愁。 玉阶空伫立,宿鸟归飞急。何处是归程?长亭更短亭。 观此作,若是李白所做,应是其在人生失望之余(仕途困顿无望——入长安翰林三年之前)所作。与《静夜思》大致相同的心境。 “有人”一词看似普通却极其高妙,狭义上是指诗人自己,但是可以更广义上理解为一切人生失意无奈之人,所以“有人”一词具有了更加普遍化意识在内。 登鹳雀楼 作者/王之涣 〔唐代〕 白日依山尽,黄河入海流。 欲穷千里目,更上一层楼。 “欲穷千里目,更上一层楼”,除了写出登临时诗人所感受到的哲理外,愚倒觉得这句诗体现出的精神风貌正是盛唐积极进取精神的士子情怀。盛唐社会,士人们感受时代所赋予的精气神,即便人生有很多失意落寞,但其背后总能表现出一种昂扬进取的盛唐精神。 忆秦娥·箫声咽 作者/李白〔唐代〕 箫声咽,秦娥梦断秦楼月。秦楼月,年年柳色,灞陵伤别。 乐游原上清秋节,咸阳古道音尘绝。音尘绝,西风残照,汉家陵阙。 把《忆秦娥-萧声咽》的著作人定位李白最早是两宋之交的邵博,邵氏在《邵氏闻见后录》始称之为李白之作,而后南宋黄升《唐宋诸贤绝妙词选》亦把词作归于李白名下。历代学者虽有许多猜疑,然而又拿不出确凿的证据来反驳。
按李白年谱记载,李白是开元十八年(公元730年)初夏第一次来到长安,因多次干谒权贵,举荐未果后于秋季离开长安,游邠州(今陕西彬县)、坊州(今陕西黄陵县北)。次年(开元十九年,李白三十一岁)春回到长安,因穷愁潦倒投身无门而产生颓废的情绪,与长安浪游少年和“五陵豪”交往,混迹于斗恨赌博场合,因受辱打架而遭受官司,后得江阳宰陆调救出。这一年李白有感于求仕艰难而创作了《送友人入蜀》、《行路难》、《蜀道难》、《忆秦娥》、《菩萨蛮》等作品。然而李太白年谱最早是南宋人薛仲琶编的,清人和今人也编有年谱,这些年谱都把此作定于李白,很显然是接受了邵博和黄升的定论。也许是因为这些作品所表现的风格和思想内容是一致的。
按年谱来看,李白一生三次滞留长安,除了以上两次外,再有就是天宝元年(公元742年)秋,时年李白四十三岁,也就是受诏供奉翰林之时。按此作内容来看,不可能是此际创作的,因为此际的李白正是“春风得意”之时。若确实是李白所作,那么创作时间定为开元十九年是准确的。
单就此作达到的艺术高度来看,恐怕只有李杜两人才能做到。然而从杜甫所留下的作品来看,似乎没有词作品,而且,开元十九年的杜甫不在长安,他的年纪是十九岁,正是风华正茂的年纪,断不会有如此悲怨的心态,除非此作时间不是开元十九年,而是安史之乱后。
对词作的解读关键在于下阙。“乐游原上清秋节”该如何理解?“清秋节”是清爽的重阳节,还是清冷的重阳节?“音尘绝”、“西风残照”体现的是怎样的情感色彩呢?很显然是悲怨伤感的基调。那么,“清秋节”就应该是清冷的重阳节了,这样也与上阙秦娥梦断离别的悲怨相协。如果是这样的话,“咸阳古道”、“汉家陵阙”所表现的思想主题就应该是告诫当政者,在酒池肉林、繁华奢靡的歌舞升平中不要忘记曾经的辉煌的秦汉帝国最终只剩下一片残留的残山剩水笼罩在夕阳之中。可是问题又来了,开元年代是大唐最繁盛的时候,重阳之时,“乐游原”上应该最热闹的,可是又为什么会“音尘绝”呢?实在是很奇怪。只有一种解释。此作不是写于开元年代,而是写于动荡的、江河破败的年代,至少应该是山河日下的年代(安史之乱之后乃或晚唐时)。如果这样的怀疑有道理的话,那么作者就不可能是李白,因为安史之乱之前,李白已经离开长安了,并且再也没有回到过长安。杜甫倒是在安史之乱时困于长安,也写出了《春望》这样的诗,若是杜甫所作,那么主题就又有不同了,不是“告诫”,而是与《春望》一样的感怀国破恨别。但是,对于杜甫来说,“国破”的悲剧是他难以忍受的,他一定会像《春望》那样直接抒发,而不是写得如此含蓄。
综上所述,愚以为,《忆秦娥》的作者另有其人,而且极有可能的创作年代是安史之乱后或晚唐动乱时代。应该是失落的官员或文人经过长安,听到有人吹悲怨的箫,一时感慨万千而作,与《诗经》中的《黍离》有些相似。
另外有两点需要说明:
其一,许多解读都认为上阙写的是春季,下阙写的是秋季。愚以为,不能只看到“年年柳色”就认为是春季,其实秋季的柳树也未必都落光了叶子,况且秋季是最能勾起离人的悲怨情怀的。所以上下阕所写的都应该是秋季的悲哀的思绪,“秦楼”、“乐游原上清秋节”不是已经点明了地点了吗?“萧声咽”、“秦楼月”、“清秋节”是现实的场景氛围,“咸阳古道”、“西风残照,汉家陵阙”是秦娥远望的现实场景。 其二,“秦娥”应是作者虚拟的人物,便于婉转表达作者思想情感,这种写法叫做“女性视觉”,韦庄、温庭筠、冯延巳以及花间词人常用此法创作。(注:此短文为愚《琴心诗话》中之专论文章) 新嫁娘词 作者/王建〔唐代〕 三日入厨下,洗手作羹汤。 未谙姑食性,先遣小姑尝。 这首小词写得很有趣味,与朱庆余的《近试上张水部》有相同的意趣,采用白描手法,写新嫁妇初为人妇的心理。 有人认为,这首词别有寄托。王建一生四次为官,都是七品小官。该词似乎借新妇暗写自己初入仕途,担任小官时的心态。或许这是一种“过度解读”吧。但是也未尝不可,因为朱庆余的那首就明显有寄托之意。而且唐人有很多诗作也是借助妇人的角度来婉曲表达自己的心情。 三五七言 作者/李白〔唐代〕 秋风清,秋月明,落叶聚还散,寒鸦栖复惊。 相思相见知何日?此时此夜难为情! 此作现在基本可以确定是李白言情之作,主旨是闺中望远,思念的是妻儿。作品不命题,而直接用“三五七言”为题,一则是前人有写过“三五七言”,二则是李白尝试对这种词体进行确立形式,即确立了“三三五五七七”格式。说明李白创作时重在形式上的探讨,“闺中望远”是创作时内容的选择。 李白先后有过三任妻子,这首作品是写给哪位妻子目前还不能确定,第二任刘氏是不可能,第三任鲁女也不太可能(李白对第三任妻子感情不是很深),最有可能的是许氏妇人(许圉师的孙女)。 相思 作者/王维 红豆生南国,春来发几枝。 愿君多采撷,此物最相思。 一般把此诗看做是情人相思的代表作,因为“红豆”意象是爱情的象征物。其实是对友人的思念。 此诗还有一个特点,本来是写诗人自己对友人的思念之情,但是却并不从自己角度来表达,而是从对方角度来写。友人身在南国,而南国生长红豆,诗人希望友人多采撷红豆,以此来寄托对远方朋友(也就是诗人自己)的思念之情。这种反向的表达只不过是换一个角度来写抒情而已,但情感却更显得深挚。
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