第三讲 二字音节 ─ 调配音韵节奏之简易法门 诗歌要求抑扬顿挫,声调铿锵,必须讲究音韵节奏。诗歌和散文最大的不同之处,就在于音韵节奏的明显与否。诗歌如舞蹈,要能配合音乐性,必须有明显的节奏;散文如走路,虽然也可能有节奏,但是一般并不要求明显的韵律。近日在网上看到很多年轻朋友写的诗词,意境很好,辞藻也相当丰富,可见热情足够,只是节奏上缺乏那麽一点音韵的调适,读起来觉得有些美中不足。现代人写诗歌,如果作者愿意虚心学习一些调配音韵的简单技法,很多人都可以创作出深含意境韵味的诗篇。尤其是一些喜欢写新诗的朋友,有了美好的意境,清新的辞藻,如果能够掌握住押韵和节奏的诀窍,就不会再让新诗使人觉得像「分行写的散文」了。 中国文字属单音系,一字一音,在诗歌音韵节奏的调配上,有许多独特的地方。六朝时四声的发现,是中国语音学进步的一大里程碑。后来四声「二元化」,简併为平仄,控制平仄就是诗歌韵文调配音韵抑扬顿挫的最有效途径。诗词要求有韵味和节奏,结构上就自然地要运用到平仄律,这是非常合乎科学原理的。平仄律看似複杂,其实它的基本应用原理,非常简单。说穿了,就是「二字音节」的灵活运用而已。唐诗宋词元曲的音韵变化,基本上都可依此原则来分析欣赏。「二字音节」可以说是中国诗词句式结构的基本单元,初学者如能掌握这个简单的应用法则,在创作古典式的诗词时,再也不用去死背什麽「平平仄仄仄平平」之类枯燥又容易犯错的规则;而因严峻音律让人望而生畏的「依谱填词」,也可以变成轻而易举的「写词」了。 调配音韵,需要辨别平仄。以前诗人用旧韵,避不开入声字的纠缠,各地方言发音又莫衷一是;明明是现行通用字典上学来的字,作诗时却被评为不合平仄,弄得初学者失去信心。究其原因,主要由于一批食古不化的旧派人物,多年来称霸把持诗坛,死抱住一本前人武断定下的平水韵,犹如前清遗老不肯剪掉辫子一般的心态,无理抵制合乎语音科学的新韵;这种不知更新进步的陈腐心理,必须放弃。我们现在为了方便初学新进的诗人,以后一律应採用汉语拼音普通话写诗词,辨别平仄,就变成很简单了。好让年轻朋友放心,你只要花几分钟的时间,做些简单练习,以往所害怕的平仄问题,可以迎刃立解。 现代60岁以下的年轻朋友,大概都学过汉语拼音。至少你翻过通用的字典(譬如新华字典,或任何国音字典),每个字都有注明四声阴阳上去的读法。这裡所谓的四声「阴阳上去」,第一声和第二声(阴阳)属平声(即阴平和阳平),第三声和第四声(上去)属仄声。为了方便学习,我们把这裡的「上」字读如第三声的「赏」字,这样,你只要把「阴阳上(赏)去」四字多唸上几遍,就该知道这个腔调的变化,而那两个音是平声,那两个音是仄声了。假如还有朋友因为平常习惯使用方言,或者带有方言腔调很浓的普通话,那麽你可以花几分钟跟我进行下面的一些练习。至于那些北方人或者普通话已经很溜的朋友,你就可以跳过这一段,不必参加练习了。 先来练习几个发音部位相同的阴阳上去︰ 家夹假驾 衣移椅异 通同统痛 夫扶府富 再试试几个发音部位不同的阴阳上去︰ 诗词网络 中庭好月 枫红可爱 西湖巧遇 飘摇好句 幽澜美意 窗前柳树 身材美妙 8096 家常琐事 鲜鱼煮麵 虾仁炒饭 把这些组合唸上几遍,或者记住一个数字8096的腔调,或者想想虾仁炒饭这个口诀,你大概已经可以掌握阴阳上去和平仄的要领了。为了确定你已经有充分的把握,来个练习作业吧。做完这个练习后,我们再来学「二字音节」。 〔练习1〕请你依照上面所列发音部位不同的阴阳上去例子,写下10个类似的四字组合。(有心认真学习的朋友,可否请把你的答案传到洪瑜空间网上回应,以便统计人数。如此公开后也可帮助其他初学的朋友熟悉四声。至于那些已经通晓平仄的朋友,自然不必作答了。) 我给各位做这个练习,其中还别有一番用意。当你在规定的四声格式下,要填入四个不同的字眼,或许要稍微动一点脑筋。这也让你亲身体会一下,如果你以前还没有这种经验的话,照著别人规定的格律去「填字」是一种甚麽样的滋味了。这只是一个小小测验,假若你愿意去照著宋词词谱或者元曲曲牌「填」词曲的话,那就是这个味道。是不是有些「削足适履」的感觉呢?如果因此而影响或损害你诗词创作的灵感诗思,这样「填」法是否值得呢?所以,我主张我们要在维持传统诗词韵味的原则下,挣脱古人定下的死板格律。我们要应用最简单的音韵法则来自定押韵的疏密和节奏,来「写」自己的才思。 如何来调配音韵节奏而又维持传统韵味呢?当然不能完全随意自由抒写而没有章法,但是为了入门方便,我们希望把格律的规定简化到最低限度。这最简单的法则,就是「活用二字音节」。 何谓「二字音节」?顾名思义,就是两个汉字合成的音节组合。除了毫无规则地随意使用每一个单字的特别情形之外,我们须要有一个起码的规则,那最简单的组成单元,自然是两个字了。二字音节一共只有四种可能的组合: 平平,仄平,仄仄,平仄 {定义1}音节第二字为平声的﹐叫做「平音节」﹐ {定义2}音节第二字为仄声的﹐叫做「仄音节」。 所以上列“平平”“仄平”是平音节,后列的“仄仄”“平仄”是仄音节。请注意,每一组合的第二字有固定基标作用,举足轻重,不容更改。但是音节的第一字有时被允许可平可仄。把这四种组合,应用到下面的简单规则上,便是所有诗词音韵结构的基本原理: {规则1}以平音节和仄音节为基本音节,连续交错应用 (如: 平平仄仄,仄仄平平,仄平平仄,平仄仄平)。这是调配诗句抑扬顿挫的基本手法。 {规则2}遇到单数字的句子 (如常见的五言或七言诗句),再在句首或句尾加一个单音字(如: 平平仄仄平,仄仄仄平平,仄仄平平仄,平平平仄仄),句尾单字有时平声,有时仄声,视押韵情形而定。 {规则3}尽量避免孤平(即一个平声字的前后都是仄声字)及三平脚或三仄脚(即诗句最后三字连续为平平平,或连续三字为仄仄仄)的出现;孤仄(上,去声)可以用,但孤平宜尽量避免。为何要优待平声?自然是因为抑扬顿挫的缘故,读者可以自去思考揣摩。 例如: 仄仄平仄仄, 仄仄平平平, 平平仄仄仄 仄仄平平仄仄仄, 平平仄仄平平平 这样的句子都要避免。在旧诗词中,这些孤平,三平脚,三仄脚都是大忌,考试时一概被判出律。在简体诗词中,我们只要求避免,偶有犯规,却可通融,但不宜多用。 下面举几个二字音节简单应用的实例: 【二字句】 平平 斜阳,烟波 仄平 柳荫,动人 仄仄 笑语,去处 平仄 胡马,春色 【三字句】 平平仄 江南好 平平平 良宵长 (如用在句尾即成三平脚) 平仄仄 春去也 平仄平 秋月明 仄平仄 雾非雾 (犯孤平) 仄平平 碧云天 仄仄仄 夜寂寂 (如用在句尾即成三仄脚) 仄仄平 笑语声 【四字句】 平仄连用: 平平仄仄 朝云暮雨,幽花怯露 仄仄平平 每到春来,酒入愁肠 平仄相间: 平平平仄 西风残照,迢迢云汉 仄平平仄 数行霜树,汉家陵阙 平仄平平 芳草无情,春雨烟波 仄仄平仄 念念心切,泪尽花谢 (犯孤平) 仄平平平 万般柔情,笑谈笙歌(在句尾即成三平脚) 【五字句】 平平仄仄平 空阶立夜阑 仄仄仄平平 遇见洛城人 平平平仄仄 须愁更漏短 仄仄平平仄 莫诉金杯满 仄仄平平平 处处怜芳菲 (在句尾即成三平脚) 【六字句】 平仄连用: 仄仄平平仄仄 点点楼头细雨,莫道离情正苦 平平仄仄平平 枯藤老树昏鸦,莺飞柳暗花明 平仄相间: 仄平平仄平平 小桥流水人家 仄仄平平平仄 怅望浮生即景 仄仄平仄平平 酒醒帘幕低垂 (犯孤平) 【七字句】 平平仄仄仄平平 归来几见旧时人 仄仄平平仄仄平 夜夜相思处处愁 平平仄仄平平仄 怜君此夜须沉醉 仄仄平平平仄仄 怕见江花红胜火 可见很多古人的名句,也有犯规的,偶一为之,无伤大雅,我们须要了解,上面所列的规则,目的只是要求诗句读起来顺畅自然,并非甚麽金科玉律,不必专学爱作近体诗的古人(或者食古不化的今人)那样一成不变。偶尔通融一下,有何不可。 现在来玩玩一些二字音节的接龙游戏。试看几个七字句︰ A. 平平 仄仄 仄平 平 (平起平收) B. 仄仄 平平 仄仄 平 (仄起平收) C. 仄仄 平平 平仄 仄 (仄起仄收) D. 平平 仄仄 平平 仄 (平起仄收) 这裡所谓的平起或仄起,都是以句中第一个音节的第二字为准。也就是说︰如果第一个音节是平音节,就叫平起;如果第一个音节是仄音节,就叫仄起。我们试把上列的四种七言句式按ABCA排列,就会出现下面的四句诗式︰ 平平仄仄仄平平 仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 是否有点似曾相识?不妨与书店买来的“唐诗三百首”之类的书比对一下,你会发现,原来这其实就是千百年前士子们日夜必要熟记的「平起格平声韵定式」,是学做近体诗七言绝句的第一课。 我们现在来做一些音韵结构的分析︰ 这首诗的主旨是四句七言(即每句七个字)平起押平声韵,也就是最常见的平声韵「七言绝句」。 第一句︰平平仄仄仄平平。最后的第七字必定是平声,这是为了押平声韵的缘故。既然是平起,所以开始两个字必用平音节。最简单就用平平,下接仄仄为第二音节。再依照{规则1}所示,第三音节(第五六两字)应为平音节的平平或者仄平,但是平平不可用,因为第七字已经是平声,会变成平平平,是以第三音节要用仄平。于是这就变成常用的平平仄仄仄平平首句。有没有变通的馀地呢?第一字如用仄声,会变成仄平仄仄仄平平,第二字犯孤平,违反{规则3},所以不行。有一个办法可以变第一字为仄,就是同时把第三字改成平声,全句变成仄平平仄仄平平,这样一来,第二字就不犯孤平了。有人以为“一三五不论,二四六分明”,这种说法不是都适用的。其实我们要注意的原则是不要犯孤平。 第二句︰仄仄平平仄仄平。最后的第七字必定是平声,这是为了押平声韵,不可更动。因为前句最后是平声,所以此句开始要用仄音节。最简单就用仄仄开始,下接平平为第二音节,再下接仄仄为第三音节,于是就很自然的出现仄仄平平仄仄平的句式。有没有变通的馀地呢?第二四六七字都不可以动,于是只好在第一三五字上出点更动花样,在这个地方,只要不犯孤平,“一三五不论,二四六分明”的说法倒是可以适用的。 第三句︰仄仄平平平仄仄。因为前句最后是平声,所以此句开始要用仄音节。最简单就用仄仄开始,下接平平为第二音节。第七字不可用平声,否则全诗第三句就变得和第二句音调雷同了。第七字既然定为仄声,于是第三音节(因为前面已经是仄仄平平,依照{规则1}应为仄音节)必须用仄仄或平仄,但是如用仄仄,就会出现三仄脚,所以要用平仄,于是只好把全句定为仄仄平平平仄仄。还有没有变通的馀地呢?第五字既定为仄,而二四六七都不可动,那只好变动第一或第三字了,只要不犯孤平。 第四句︰平平仄仄仄平平。依照{规则1},这第四句又要回到第一句的形式,这是很自然的轮替结果,符合科学原则。 有时,首句可以不押韵,把押韵的工作留给第二句。依照以上原则,第一句可以变为︰平平仄仄平平仄,也符合平仄音节交错应用的基本原则。 还有一个特徵可值得留意。第一句的第一个音节是平音节,根据前面的讨论,相当自然的结果是︰第二句的第一个音节是仄音节,与第一句的第一个平音节「相对」;第三句的第一个音节也是仄音节,与第二句的第一个仄音节「相黏」;因为若不如此,这三句的音韵句式就会出现雷同。这就是所谓作诗「黏对」的道理。以前令许多人望而生畏,不知如何处理,现在经过用二字音节来分析,其实这原理是很简单容易了解的。「黏对」在作律诗时更为重要,但是初学的朋友,还是多练习绝句为上。 基于以上分析的结果,平起平声韵「七言绝句」(平起平收)的特点如下︰ 第三句的尾字应为仄声(现在很多年轻人忽略了的重点), 第二句的第一个音节与第一句的第一个音节相对, 第三句的第一个音节与第二句的第一个音节相黏, 第四句的第一个音节与第三句的第一个音节相对, 第四句的句式与第一句完全相同。 只要不犯孤平,“一三五不论,二四六分明”的说法有时是可以适用的,但是不可一概而论。 经过这些分析讨论,我希望读者对七言绝句应该有个比较清楚的概念了。学而不思则罔,我们学习任何事物,如果不经过头脑反覆思考,很难真正为你所用。这时,来个练习作业吧。 〔练习2〕请用上列的正格七言绝句方式,押汉语拼音普通话的韵,平起平收,写一首你自己的四句七言诗。(可否请把你的大作传到洪瑜空间网上回应,以便统计人数。) 我们可以举一反三,根据以上的推理,你如果做个BADB的排列,就会出现下面的四句格式︰ 仄仄平平仄仄平 平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 这就是唐诗裡面的「仄起格平声韵定式」。你可以模仿我在上面所做的分析,对这个格式自己再做一次相似的分析。结果自然大同小异。 〔练习3〕请把你自己的分析结果让大家分享。(可否请把你的大作传到洪瑜空间网上回应,以便统计人数。) 〔练习4〕请你写一首「仄起格平声韵定式」的七言绝句。(请把你的大作传到洪瑜空间网上回应,以便统计人数。) 依此类推,你如果做个CDAC的排列,就会出现︰ 仄仄平平平仄仄 平平仄仄平平仄 平平仄仄仄平平 仄仄平平平仄仄 这就是唐诗裡面的「仄起格仄声韵定式」。同理,你如果做个DCBD的排列,就会出现︰ 平平仄仄平平仄 仄仄平平平仄仄 仄仄平平仄仄平 平平仄仄平平仄 这就是唐诗裡面的「平起格仄声韵定式」。 现在,你假如要创作七言绝句,不用再翻书或死背那些容易搞混的七言诗诀,只须懂得玩玩上面的四种接龙游戏就可以了。七言绝句仅有的四种定式,尽在于斯,我们用二字音节的方法来分析,可见古人定下的这些格式,还是相当合乎科学原理的。 如果你现在想做七言律诗,音韵上面却也不难,那就再玩一次接龙游戏,先做一个ABCADBCA的排列,就会有下列的八句形式︰ 平平仄仄仄平平 仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 这就是唐诗中的「七律平起格定式」。同理,你如果做个BADBCADB的排列,就会有下列的八句形式︰ 仄仄平平仄仄平 平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 这自然就是唐诗中的「七律仄起格定式」了。 根据上面的讨论,假如你可以掌握这些七言句子的平仄格式,那麽学习五言的平仄格式,就显得轻而易举了。五言句子,也只有四种格式︰ a. 仄仄平平仄 (仄起仄收) b. 平平仄仄平 (平起平收) c. 平平平仄仄 (平起仄收) d. 仄仄仄平平 (仄起平收) 如果你试做一些排列,就像上面的七言句式那样,自会出现唐诗中的正格定式,例如︰ abcd 排列, 相当于唐诗中的五言「仄起格平声韵定式」 cdab 排列, 相当于唐诗中的五言「平起格平声韵定式」 acba 排列, 相当于唐诗中的五言「仄起格仄声韵定式」 cadc 排列, 相当于唐诗中的五言「平起格仄声韵定式」 依此类推,五言律诗的格式也可以很容易排出来了︰ abcdabcd 就是唐诗中的「五律仄起格定式」 cdabcdab 就是唐诗中的「五律平起格定式」 所以,弄通了二字音节的基本道理,举一反三,可以看到所有的五七言律绝诗,其音韵结构就是由符合二字音节的基本原理建立起来的。当然,这里所谈的结构,只限于讨论诗句音韵和格律的基本结构。一首诗词的优劣,意境为先,此外还有其他一些技巧,要看意象、佈局等方面的结构。有的人会利用对比、迴旋、呼应等各种手法,增强诗词的特殊结构,这种技法,无定则可循。总而言之,先要有好的意境,懂得上述的简单原理,活用二字音节,伸缩长短字数,写出有韵味和节奏的诗词,运用之妙,存乎一心了。 |