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谈七言绝句之朗诵 风霜雪雨 七言绝句是绝句的一种，属于近体诗范畴。绝句是由四句组成，有严格的格律要求。常见的绝句有五言绝句、七言绝句，还有很少见的六言绝句。每句七个字的绝句即是七言绝句。七言绝句是唐代诗歌中最具代表性的体裁之一。唐代七绝在近三百年的演进过程中,体式逐渐定型,数量不断增多,质量不断提高,内容日益丰富,风格逐步趋向多样化。 唐之后历朝历代乃至今天，酷爱七言绝句的人浩如烟海。诵读、研究并积极创作七言绝句者大有人在。正是七言绝句有其特定的格律、独到的韵味、充分的内涵、优美的语言、丰富的情感、高雅的艺术，又便于朗朗上口，所以倍受人民大众喜爱。 怎样朗诵一首七言绝句呢? 其一，讲字正腔圆。传统古装戏非常讲究这一点，朗诵绝句也要把字读准读亮。 其二，读出平仄韵味。这是古人长期探究总结出来的规则，体现了音律的和谐、变化和抑扬顿挫。 其三，尤其读好押韵的字。无论二四句押，还是一二四句押，读到所押的字要遵平韵，带尾声。 其四，语速要慢些。因古今时代不同，不能依今天的快节奏改变古人的生活习惯。 七绝格律分两大类，合四种句式： 正格平起式两种：1、平起平收，首句押韵，2、平起仄收，首句不押韵， 偏格仄起式两种：1、仄起平收，首句押韵，2、仄起仄收，首句不押韵。 （一）
（平）平（仄）仄仄平◎，（仄）仄平平仄仄平◎。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。 李白《早发白帝城》
（二）
（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄 平平仄仄◎。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。
曾栽杨柳江南岸， 一别江南两度春。 遥忆青青江岸上， 不知攀折是何人。 白居易《忆江柳》
（三）
（仄）仄 平平仄仄◎，（平）平（仄）仄仄平◎，（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄◎。
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
李商隐《夜雨寄北》
（四）
（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄◎。
独在异乡为异客， 每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处， 遍插茱萸少一人。 王维《九月九日忆山东兄弟》
以上四点是朗诵七绝时最基本的要求，要读好一首七绝，还须掌握下列四点。 其五，了解作品的写作背景。文学作品是时代的产物。一首七绝虽只二十八字，但也反映了作者创作时的主客观因素。 其六，把握作者的写作意图，以及为了达到此目的所作的一切:选材、谋篇、语言表达、写作手法等。 其七，还要了解作者的思想品德、文化修养、生活阅历、身份地位、学习工作环境、语言风格等。 其八，体会作者的情感。通过语言这一载体，字里行间透露出作者的喜怒哀乐，酸甜苦辣。 你对以上四点理解体会的越深越透，方能更准确地把握作品，让你的朗诵更上一个台阶。 <<渭城曲>>王维 渭城朝雨浥轻尘， 客舍青青柳色新。 劝君更尽一杯酒， 西出阳关无故人。 这是一首送朋友去西北边疆的诗。 前两句写送别的时间，地点，环境气氛。从清朗的天宇，到洁净的道路，从青青的客舍，到翠绿的杨柳，构成了一幅色调清新明朗的图景，为这场送别提供了典型的自然环境。这是一场深情的离别，但却不是黯然销魂的离别。相反地，倒是透露出一种轻快而富于希望的情调。 绝句在篇幅上受到严格限制。这首诗，对如何设宴饯别，宴席上如何频频举杯、殷勤话别，以及启程时如何依依不舍，登程后如何瞩目遥望，等等，一概舍去，只剪取饯行宴席即将结束时主人的劝酒辞：再干了这一杯吧，出了阳关，可就再也见不到老朋友了。 要深切理解这临行劝酒中蕴含的深情，就不能不涉及“西出阳关”。处于河西走廊尽西头的阳关，和它北面的玉门关相对，从汉代以来，一直是内地出向西域的通道。唐代国势强盛，内地与西域往来频繁，从军或出使阳关之外，在盛唐人心目中是令人向往的壮举。但当时阳关以西还是穷荒绝域，风物与内地大不相同。朋友“西出阳关”，虽是壮举，却又不免经历万里长途的跋涉，备尝独行穷荒的艰辛寂寞。因此，这临行之际“劝君更尽一杯酒”，就象是浸透了诗人全部丰富深挚情谊的一杯浓郁的感情琼浆。这里面，不仅有依依惜别的情谊，而且包含着对远行者处境、心情的深情体贴，包含着前路珍重的殷勤祝愿。 《送孟浩然之广陵》李白 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
这是送别诗，寓离情于写景。首句点出送别的地点：一代名胜黄鹤楼；二句写送别的时间与去向：“烟花三月”的春色和东南形胜的“扬州”；三、四句，写送别的场景：目送孤帆远去；只留一江春水。诗以绚丽斑驳的烟花春色和浩瀚无边的长江为背景，极尽渲染之能事，绘出了一幅意境开阔，情丝不绝，色彩明快，风流倜傥的诗人送别画。 <<泊秦淮>> 杜牧 烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。 商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。 杜牧前期颇为关心政治，对当时百孔千疮的唐王朝表示忧虑，他看到统治集团的腐朽昏庸，看到藩镇的拥兵自固，看到边患的频繁，深感社会危机四伏，唐王朝前景可悲。这种忧时伤世的思想，促使他写了好些具有现实意义的诗篇。《泊秦淮》也就是在这种思想基础上产生的。当他来到当时还是一片繁华的秦淮河上，听到酒家歌女演唱《后庭花》曲，便感慨万千，写下了这首诗。诗中说，金陵歌女“不知亡国恨”，还唱着那《后庭花》曲。其实，这是作者借陈后主(陈叔宝）因追求荒淫享乐终至亡国的历史，讽刺晚唐那班醉生梦死的统治者不从中汲取教训，表现了作者对国家命运的无比关怀和深切忧虑。 这首诗在语言运用方面，也颇见工夫。如首句七个字却勾画出一幅生动的秦淮河的迷蒙夜景，大可以看出语言的精练、准确、形象。末二句，上句明白如话，朴素自然；下句却运用了浅显的典故，以表达他深沉的感情，颇为雅丽清新。这一切，都使得这首诗显得词来清丽，画面鲜明，风调悠扬，富有艺术魅力。 诚然，只有亲身体验过反反复复的朗诵训练，才有读好的可能。 如何使朗诵再上一层楼呢? 决定因素是人，是朗诵者。 其实一位优秀的朗诵者，就是作品的再创造者。 朗诵者的德才修养、身份地位、职业行当、表演技能、性格特点、情感胸襟、先天因素、后天造就等，都会影响到完成一首作品朗诵的质量。 <<.丰乐亭游春>> 欧阳修 红树青山日欲斜，长郊草色绿无涯。 游人不管春将老，来往亭前踏落花。 这首诗写暮春时节一望无际、郁郁葱葱的美景,写了暮春时节草木青翠、落红满地的特征。表达了游人对此怀着喜爱和恋恋不舍的感情诗离不开景物的描写，诗歌的意境是通过景物来表现的。因此，要体味一首诗的意境，可从诗中描写的景物着手。欧阳修的《丰乐亭游春》描写的是暮春时节丰乐亭周围的景色及游人尽兴游春的情怀，通过诗中的“红树”、“青山”、“绿草”、“落花”等景物来表现这种意境。此篇写惜春之情。美好的春天即将过去，丰乐亭边落花满地。到了红日西斜时，游人们还依依不舍，在亭前盘桓，欣赏着暮春景色。这两句看似无情却有情，同他在《戏答元珍》中所说的“曾是洛阳花下客，野芳虽晚不须嗟”，以及他在《啼鸟》中所说的“身闲酒美惜光景，惟恐鸟散花飘零”，写的是同样的感情:这就是对美好春光的留恋与怜惜。 同一首欧阳修的<<.丰乐亭游春>>，让不同的朗诵者来表演，效果肯定不一样。 当代历史学家郭沫若和中华人民共和国缔造者毛泽东气质韵味肯定不同；著名评书表演艺术家单田芳和中国当代著名播音员主持人赵忠祥风格特点绝对有异；当代著名朗诵表演艺术家磊明老师和著名朗诵艺术家吕中表现的形式内涵也定有区别。 七言绝句写作上其特点一般是:前两句写景状物，后两句抒情言志，但并非绝对都是。朗诵时前者展现景物画面的美，后者卒章显志，感情气势更强烈。 七言绝句构思上讲起承转合，朗诵时要把握好四句的变化，给听众一气呵成之感受。 七言绝句又可分为不同类型:咏史诗借史抒怀；咏物诗借物抒情；田园诗诗中有画画中有诗；边塞诗冷月大漠戍边思乡军营生活。朗诵时要忘我地投入到作品描写的特定情境中，仿佛你就是作者，通过声音、表情、动作等表演，引起与观众的共鸣。 朗诵七言绝句，有利于继承和发展中华传统文化。 朗诵七言绝句，有利于培养和提高自身思想文化修养，其益处多多。 朗诵七言绝句，有利于诗词创作，在不断学习贤人的过程中，厚积薄发，积极创新。 故朗诵七言绝句，陶冶思想情操。 | 
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发表于 2016-2-23 11:34
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发表于 2016-2-23 20:40
